Eccoci, abbiamo affrontato11tappe e ci siamo tenuti compagnia al ritmo delle rime che abbiamo letto insieme.
Viaggiare con Voi in questo universo è stato meraviglioso! Spero di avervi incuriosito, aiutato e, perchè no, ispirato.
CLICCA QUI SOPRA
Rompiamo gli indugi ora, finalmente (e senza sostenere alcuna prova finale) potete scaricare il PDF contenente l’intero corso di poesia by Trarealtaesogno.
Si tratta di un vero corso di scrittura poetico che potrete stampare, condividere, sottolineare, leggere e poi rileggere, tutte le volte che vorrete.
Vi chiedo di avvisarmi qualora ci fossero degli errori o dei problemi ad esso collegati.
Ricordate, nel condividerlo o riutilizzandolo che ho espresso i termini e le condizioni per farlo secondo questo tipo di licenza: Questo freebie è concesso in licenza sotto Creative Commons BY-NC-SA 4.02023 (come peraltro citato all’interno del file stesso).
Carissimi, desidero innanzitutto esprimere la mia profonda gratitudine per avermi concesso l’onore di essere vostro cicerone in questo straordinario viaggio poetico. Il vostro interesse, la vostra passione e la vostra dedizione a esplorare il mondo della poesia con me sono stati il motore di questo corso. Ogni vostra interazione, ogni momento condiviso ha reso questa esperienza incredibilmente speciale.
Come autore, sono fermamente convinto che la poesia sia una forza trasformatrice. Continuerà a guidare i vostri passi e a svelare i vostri sentimenti più profondi. Ora, mentre concludiamo questo corso, non è una fine, ma un nuovo inizio. Siate audaci nel vostro percorso poetico, siate curiosi, siate veri. La vostra voce è unica e merita di essere ascoltata.
Vi invito caldamente a condividere questo viaggio poetico con me oltre la fine di questo corso. Seguitemi sui miei profili social e sul mio blog per rimanere aggiornati sulle ultime novità, le nuove creazioni e le condivisioni di ispirazione poetica e non.
La poesia è un dono condiviso, e voi avete contribuito a rendere questo dono ancora più prezioso. Con il cuore colmo di gratitudine e con l’entusiasmo di continuare questo straordinario viaggio poetico, vi ringrazio e vi auguro tutto il meglio nei vostri futuri scritti e esplorazioni poetiche.
Ciao, nella decima puntata abbiamo creato poesie partendo da libri esistenti, cancellando le parole che non risultavano utili al nostro scopo.
Oggi, nell’ultima lezione del corso andremo a discutere di tempi, modi, spazi poetici ed anche di come gestire il backup delle nostre opere.
Siete stati dei compagni di viaggio incredibili e sono orgoglioso di vedervi qui, al mio fianco, fino a questo punto. Abbiamo esplorato il vasto mondo della poesia, dalle sue radici antiche alle forme moderne, dalle emozioni profonde alle critiche sociali taglienti. Abbiamo attraversato secoli di storia letteraria, da Dante a Pascoli, dalla Dickinson ai cantautori. Abbiamo analizzato sonetti, versi giocosi e persino esercizi di caviardage. Spero che questo percorso abbia ispirato la vostra passione per la poesia e vi abbia arricchito di nuove conoscenze e competenze.
Riflettiamo ora sui tempi, modi e spazi poetici, non fatevi mai incalzare dalla smania di creare qualcosa, siate coraggiosi ed adagiate la penna o la tastiera se sentite che non siete nel giusto mood. Non forzate mai il vostro stile per assecondarne un altro, la vostra singolarità risiede nell’essere fedeli al tono che vi rende unici. Trovate il vostro luogo “sacro” all’ispirazione poetica, sia esso una stanza, un parco, un paesaggio, un suono o una voce. Gli spazi, sia fisici che emotivi, contribuiscono a plasmare il significato di una poesia. Non dimenticate che la poesia è un linguaggio sfacciato e cangiante, capace di toccare le corde più intime di alcuni e di allontanare altri. Il vostro stile poetico sarà un riflesso unico della vostra anima e, inevitabilmente, attirerà reazioni diverse. Alcuni saranno affascinati da esso, altri potrebbero respingerlo. Tuttavia, se avvertite la poesia pulsare dentro di voi, non trattenetela. Lasciatela fluire in tutta la sua autenticità. Perché, alla fine, la poesia è un viaggio personale, un modo per esplorare il mondo e sé stessi attraverso le parole, e ognuno di noi ha la propria strada da percorrere in questo meraviglioso universo poetico.
Mi raccomando, a parte la carta, digitalizzate il vostro archivio.
Oltre all’uso, ad esempio, di Google Drive, ci sono altre buone pratiche e strumenti che potresti consigliare agli autori per il backup delle loro opere:
Backup su dispositivi fisici: conservate copie delle vostre opere su dispositivi fisici come unità USB o dischi rigidi esterni. Questi dispositivi offrono una protezione aggiuntiva in caso di problemi con la connettività Internet o di accesso ai servizi cloud.
Utilizzo di servizi di hosting di blog o siti web: Se pubblicate i vostri contenuti online, utilizzate piattaforme di hosting di blog o siti web che offrono il backup automatico dei dati. Molte di queste piattaforme consentono di ripristinare facilmente il contenuto in caso di perdita.
Considera le licenze: Puoi scegliere di concedere determinati diritti o autorizzazioni agli altri tramite licenze. Ad esempio, molte opere creative sono pubblicate sotto licenze Creative Commons, che consentono ai lettori di utilizzare l’opera in determinati modi specificati dall’autore.
Monitora l’uso non autorizzato: Rimanere vigili nell’individuare l’uso non autorizzato delle proprie opere è essenziale. Puoi utilizzare strumenti online, come motori di ricerca specializzati o servizi di monitoraggio del copyright, per aiutarti a individuare l’uso non autorizzato.
Ma, se ve lo steste chiedendo, da chi mi sono fatto assistere nel mio percorso di pubblicazione dei volumi di poesie della mia collana “Komorebi”? Ebbene, mi sono avvalso dell’assistenza e della professionalità di una casa editrice che si occupa di “Self publishing” e che, qualora servisse, offre servizi di consulenza e assistenza professionali intorno ad ogni aspetto di un libro. Vi sto parlando di Youcanprint, questo è il mio profilo autore.
Ovviamente non sono gli unici, non pretendo che siano i campioni del mondo nella categoria, ma vi porto solo il mio esempio, in modo che sappiate che, nel dubbio, io ci sono già passato e, anzi, se vi serve qualche consiglio sono a disposizione a questa email: trarealtaesogno.com[NOSPAM]@gmail.com(ovviamente le parentesi quadre e la parola no-spam non fanno parte della mail).
Se Emily potesse davvero parlarci, ne sono certo, ci direbbe questo ora:
“Cari poeti e carissime poetesse, ricordate che ogni parola che create è un pezzo del vostro cuore. Fatela risplendere, custoditela con amore e condividetela con il mondo. Siate audaci, siate veri, siate poeti.”
In queste 11 puntate, abbiamo compiuto un viaggio attraverso le profondità dell’anima poetica, esplorando ogni angolo di quell’universo, dalla sua storia millenaria alle forme più moderne e sperimentali. Abbiamo imparato a riconoscere sonetti e poesie giocose, a esprimere emozioni profonde e critiche taglienti attraverso le parole. Abbiamo scoperto il potere dell’ironia, del sarcasmo e dell’umorismo nella poesia, e abbiamo persino sperimentato il caviardage.
Ora, mentre concludiamo questo corso, si chiude un cerchio. Siete pronti a iniziare il vostro viaggio poetico personale, armati di conoscenze e ispirazione. Quello che me ne rende certo è che, se siete giunti fino a qui, di certo siete dotati di animo poetico, che poi lo siate in potenza o in atto sta a voi scoprirlo. La poesia è un mondo infinito da esplorare, e ognuno di voi ha il potere di scriverne nuovi capitoli. Siate audaci, siate veri, siate poeti. Il mondo attende di ascoltare la vostra voce.
Grazie per essere stati parte di questo straordinario viaggio, vi ringrazio con tutto il cuore ed esattamente come un poeta può fare, dedicandovi una poesia, il Komorebi 340, che farà parte del mio prossimo libro, ancora in creazione e che spero vedrà la luce nel 2024 a chiusura di questa fase poetica che, non chiuderà la mia ispirazione, ma semplicemente cambierà, a Dio piacendo, direzione.
340 Poesia È ciò che ci muove Come luce In direzione Di goccia di pioggia O verso prisma Per sprigionare Arcobaleni E stupore Negli occhi di chi Incredulo Cogliendo tra le righe L’emozione altrui Facendola propria Tramuta emozioni Impalpabili In parole E gote rubino In storie d’amore Tra realtà e sogno
Ciao, nella nona lezione abbiamo imparato che la poesia può assurgere a spada satirica con cui farsi beffe di chicchessia.
Oggi invece andremo a scoprire una tecnica di creazione di testi e poesia decisamente alternativa e curiosa, ideale sia per sperimentare nuove esperienze, sia per provare a trovare ispirazione in maniera diversa dagli approcci più tradizionali.
Il caviardage è un esercizio di scrittura creativa che coinvolge la selezione mirata e la cancellazione di parole o frasi da un testo scritto esistente, come un libro, una poesia o un articolo.
L’obiettivo principale del caviardage è trasformare il testo originale in qualcosa di nuovo e significativo, spesso creando una nuova opera poetica o narrativa. Questa pratica poetica e artistica è nata come una forma di sperimentazione letteraria, in cui gli autori rimuovono parti del testo originale per rivelare nuovi significati o sottolineare concetti specifici. Il caviardage sfida le convenzioni tradizionali della scrittura e invita gli artisti a esplorare la creatività attraverso la manipolazione del linguaggio e della struttura del testo.
È un modo intrigante per esplorare la reinterpretazione e la trasformazione dei testi esistenti.
Lavoro realizzato con Metodo Caviardage – Tina Festa – 28 giugno 2013
L’uso del caviardage come tecnica letteraria è stato promosso da autori come Tristan Tzara, uno dei fondatori del Dadaismo, e André Breton, il principale teorico del Surrealismo. Questi artisti erano noti per sperimentare con nuovi modi di creare e interpretare il testo, inclusi metodi come la scrittura automatica e il caviardage.
Quindi, il caviardage come tecnica letteraria ha le sue radici in queste avanguardie del XX secolo, ma è continuato a essere esplorato e utilizzato da autori e artisti contemporanei.
Ma ora che abbiamo capito di coa si tratta, quali step devo seguire per sperimentare l’arte del caviardage?
Comincia scegliendo un libro! La scelta del libro per il caviardage è una decisione personale che dipende dai tuoi interessi e dalla tua preferenza. Tuttavia, ecco alcuni suggerimenti per aiutarti a scegliere un libro adatto:
Un libro che conosci bene: Scegli un libro che hai letto più volte o conosci molto bene. Questo ti permetterà di avere familiarità con il testo originale e ti aiuterà a selezionare parole in modo più efficace.
Un libro che ti ispira: Seleziona un libro che ti ispira o che ti è particolarmente caro. Potresti essere più motivato a lavorare con un testo che ti emoziona.
Un libro con un testo ricco: Scegli un libro che abbia un testo ricco di parole e frasi interessanti. Questo renderà il processo di selezione delle parole più interessante e stimolante.
Un libro di pubblico dominio: Considera la possibilità di scegliere un libro di pubblico dominio, come opere classiche, che possono essere utilizzate liberamente senza problemi di copyright.
Un libro con una trama semplice: Se preferisci concentrarti sulle parole piuttosto che sulla trama, potresti optare per un libro con una trama più semplice o lineare. In questo modo, potrai concentrarti maggiormente sulla selezione delle parole.
Un libro che ami rileggere: Se pensi di voler rileggere il libro caviardato, scegli un testo che ti piaccia molto. Potresti scoprire nuovi significati nel testo originale attraverso il processo di caviardage.
Un libro nella tua lingua preferita: Se stai facendo il caviardage in una lingua diversa dalla tua lingua madre, potresti preferire un libro scritto nella tua lingua preferita per avere una migliore comprensione del testo originale.
In generale, il libro che scegli dovrebbe ispirarti e offrirti abbastanza materiale da selezionare e caviardare in modo creativo. Ricorda che il caviardage è un esercizio di creatività e interpretazione, quindi divertiti nel fare la tua scelta e se vuoi creare poesie a tema naturalistico o romantico… non scegliere un libro di algebra!
Il processo di caviardage coinvolge diverse fasi operative:
Selezione del Testo: Inizialmente, si seleziona un testo di partenza, che può essere un libro, una poesia, un articolo o qualsiasi altra forma di scrittura. Questo testo servirà da base per il processo di caviardage.
Analisi del Testo: Si legge attentamente il testo di partenza per comprenderne il contenuto e le tematiche. Questa analisi aiuta a identificare le parole, le frasi o le sezioni che si desidera evidenziare, modificare o eliminare.
Selezione delle Parole o Frasi: Si scelgono le parole o le frasi specifiche da evidenziare o da eliminare. Questa selezione può essere basata su criteri tematici, stilistici o creativi, a seconda degli obiettivi dell’artista.
Cancellazione o Evidenziazione: Si procede quindi a cancellare fisicamente le parole o le frasi selezionate dal testo originale oppure si evidenziano in modo visivo o attraverso altro mezzo, a seconda del medium utilizzato (carta, computer, ecc.).
Creazione della Nuova Opera: Dopo aver apportato le modifiche desiderate al testo originale, si considera il risultato come una nuova opera.
Esempi personali di Caviardage:
Immaginando di chiedere a Emily come approccerebbe questo stile poetico lei ci potrebbe dire:
Se stessi considerando il caviardage come veicolo per il mio stile poetico personale, inizierei con l’amore per la brevità e la suggestione che caratterizzano le mie poesie. Potrei selezionare i versi di un autore classico o un componimento celebre e, con un tocco personale, cancellare o evidenziare le parole che catturano il mio pensiero o il mio stato d’animo del momento.Questo processo di “taglio e cucito” delle parole darebbe vita a una nuova poesia, dove i vuoti e le parti evidenziate conterebbero tanto quanto le parole stesse. Il caviardage sarebbe il mio strumento per esplorare il potere dell’ellissi e dell’immaginazione del lettore, invitandolo a completare le frasi in modo unico e personale. In questo modo, ogni lettore diventerebbe parte integrante della mia poesia, unendo le proprie emozioni e interpretazioni alla mia espressione poetica.
In conclusione, il caviardage rappresenta un’affascinante forma di espressione poetica in cui le parole diventano tessere di un mosaico letterario, un puzzle che il lettore è invitato a completare con la sua immaginazione. Come Emily Dickinson avrebbe potuto sottolineare, questa tecnica è un riflesso dell’arte poetica stessa, in cui la brevità e la suggestione possono rivelare profonde verità interiori. Il caviardage ci invita a esplorare nuovi mondi di significato nelle parole altrui, e nello stesso tempo, a plasmare il testo secondo la nostra visione personale. È un connubio di creatività condivisa tra autore e lettore, una danza poetica in cui ogni passo è un’opportunità per rivelare la bellezza e la complessità delle parole e delle emozioni umane.
Con questa decima puntata il nostro affascinante viaggio nel mondo della poesia sta giungendo alla sua ultima tappa. Non perdete l’episodio finale, dove discuteremo di tempi, modi, spazi poetici, ma anche di come gestire il backup delle nostre opere, insomma di tutto un po’. Sarà un’esperienza da non mancare, un’ultima occasione per immergersi nella bellezza delle parole e delle emozioni. Vi aspetto per concludere questo straordinario viaggio insieme, con la gratitudine di avervi avuto come compagni di questo meraviglioso viaggio nella poesia.
Ciao, nella terza lezione abbiamo affrontato temi importanti come le metafore e le figure retoriche in generale, oggi però toccheremo un ulteriore argomento a suo modo fondamentale, parleremo infatti del Potere delle Parole.
Quante volte, ogni singolo giorno della nostra vita, ci troviamo a dover scegliere come esprimere quello a cui stiamo pensando? Quanto tempo impieghiamo per distinguere la frase più opportuna e la parola dialetticamente più a tono? Tantissimo, ma non ce ne rendiamo conto praticamente mai, salvo quando la scelta risulta più importante o decisiva che in altre circostanze.
Partiamo da alcuni esempi semplicissimi di come, cambiando una parola soltanto, possa mutare la vis poetica di una frase:
Versione Prosa: “Il sole tramonta lentamente dietro le colline.” Versione Poetica: “Il sole sprofonda languidamente dietro le colline.” (ispirato da Emily Dickinson)
Versione Prosa: “L’uccello canta nel giardino.” Versione Poetica: “L’uccello canta nel giardino fiorito.” (ispirato da Langston Hughes)
Versione Prosa: “La pioggia cade silenziosamente.” Versione Poetica: “La pioggia danza dolcemente dal cielo.” (ispirato da T.S. Eliot)
Come potete osservare al mutare di un singolo elemento, al massimo due, cambia completamente il pacchetto emotivo del messaggio veicolato, il sole che “sprofonda languidamente”, un “giardino fiorito” e la pioggia che “danza dolcemente” cambiano le polarità di quanto giunge al nostro cuore.
Ora vi riporto un estratto da un’opera di Ada Negriche, ne son certo, vi colpirà nel profondo per scelta di parole e metafore.
“Le stelle bruciano nelle nere notti d’inverno, sopra i nudi campi inerti, come un colpo di spada tra le scudi di tenebra i loro fulgori aperti.” – Ada Negri
In quest’opera l’autrice dipinge un’atmosfera incandescente attraverso parole scelte con sapienza; trasforma infatti il cielo notturno nello scenario dello scontro tra luce e oscurità. Le stelle diventano spade ardenti, fendendo la tenebra con il loro fulgore, rivelando così ai nostri occhi la sua maestria nell’uso di immagini potenti e nella scelta delle parole più evocative.
Ma immagini forti e vivide sono anche quelle edotte da due personaggi che, in maniera diversa, hanno dato tantissimo alla lingua italiana, parlo di San Francesco d’Assisi e del poeta Guido Guinizzelli.
Il primo è ricordato per il Cantico delle Creature, primo testo attribuibile ad un autore certo della letteratura italiana e tra le tante citazioni a lui riconducibili vi evidenzio questa, che reputo di una forza unica: “Un solo raggio di sole è sufficiente per cancellare milioni di ombre“.
Si tratta di una metafora forte, figlia di una accuratissima scelta di parole, caratteristica che apprezzeremo anche in questo estratto di un’opera del Guinizzelli tratto da “Al cor gentil rempaira sempre amore“
Foco d’amore in gentil cor s’aprende come vertute in petra prezïosa, che da la stella valor no i discende anti che ’l sol la faccia gentil cosa;
Parafrasandola:
In un nobile cuore si accende una fiamma d’amore, proprio come la virtù risiede in una gemma preziosa, che dalla stella non perde il suo valore, prima che il sole renda bella ogni cosa.
Questo passo esprime l’idea che l’amore si possa manifestare all’interno di un cuore gentile proprio come una fiamma, simile alla virtù che risplende in una pietra preziosa. L’analogia con la stella e il sole evoca la crescita e la luminosità dell’amore e della virtù, rafforzando il concetto della poesia come veicolo per trasmettere significati profondi attraverso l’uso delle parole.
Nulla di quanto abbiamo letto o scoperto oggi sarebbe tale senza le giuste parole.
Dunque, senza indugi, provate nei giusti contesti ad utilizzare parole più auliche, riecheggianti messaggi e ricche di pathos. Accostatele tra loro e lasciatevi trasportare dalle emozioni che provate nel pensarle.
Prima di lasciare il posto a Emily per la chiusura, ci tenevo a condividere con voi uno dei miei Komorebi, una poesia dunque dove cerco di raccontare emozioni, ricordi e sensazioni nella maniera più coinvolgente possibile.
332 Ed ecco che Come girasoli all’imbrunire Seguitiamo a cercar Di sole e speranza Anche quando Scompaiono all’orizzonte E l’ombre Sempre più lunghe Evaporano In una magia naturale Che si fa metafora Di ció che Par sempre grande Nella prospettiva di chi Osserva Nel mentre s’allontana
Emily: “Cari poeti in erba, avete esplorato il potere incantato delle parole, quelle pietre preziose del nostro mondo poetico. Ricordate, ogni parola è come un seme che nasconde un giardino intero di significati. Osservate e scegliete con cura, perché ogni parola ha il potere di dipingere immagini vivide e risvegliare emozioni profonde. Nel mondo poetico, le parole sono la nostra tavolozza, e voi siete gli artisti che creano con esse. Non abbiate paura di sperimentare, di ascoltare il loro ritmo e di farle danzare. Continuate a esplorare il loro potere, perché le parole sono le nostre compagne più fidate nella creazione di versi evocativi e memorabili.”
Tra Realtà e Sogno 